Trong bối cảnh triển vọng việc làm đang trở nên ảm đạm, một đề tài nóng trên mạng xã hội tại Trung Quốc đang thu hút sự chú ý của người dùng. Đó là giai đoạn kinh tế Trung Quốc tăng trưởng mạnh mẽ từ 20 năm trước, khi nền kinh tế lớn thứ 2 thế giới đang trong giai đoạn thịnh vượng.

Người dùng đang chia sẻ hình ảnh và video về thời trang và văn hóa của thời kỳ đó, với lượng truy cập từ khóa “vẻ đẹp thời kỳ kinh tế tăng trưởng” đã tăng vọt trên mạng xã hội, đặc biệt là trong mùa hè này khi 12,2 triệu sinh viên đại học tốt nghiệp. Người dùng thường đăng tải hình ảnh người nổi tiếng mặc quần áo sáng màu và trang điểm, hoặc các video ca nhạc và quảng cáo truyền hình thời đó.

Một người dùng mạng xã hội tại Trung Quốc đã viết: “Nền kinh tế có chu kỳ, nhưng tuổi trẻ không đến hai lần”. Hashtag này đã thu hút gần 50 triệu lượt xem trên mạng xã hội RedNote. Điều này cho thấy sự quan tâm của người dùng, đặc biệt là giới trẻ, đối với giai đoạn kinh tế tăng trưởng mạnh mẽ trong quá khứ.

Theo Reuters, giới trẻ Trung Quốc đang bước vào một trong những thị trường việc làm thách thức nhất trong nhiều thập niên. Nền kinh tế lớn thứ 2 thế giới đang vật lộn với mức thuế quan cao hơn từ Mỹ, giá cả không ngừng sụt giảm và tiêu dùng nội địa trì trệ. Mặc dù Trung Quốc đang tăng trưởng khoảng 5% trong năm 2025, giới phân tích mô tả nền kinh tế Trung Quốc có hai tốc độ: Sản xuất và xuất khẩu phát triển mạnh mẽ, trong khi các hộ gia đình lại chật vật.

Tốc độ hiện tại chỉ bằng 1/2 so với giai đoạn 2001-2010, khi nền kinh tế Trung Quốc tăng trưởng mạnh mẽ. Hầu hết bài đăng đến từ phụ nữ thuộc thế hệ millennials hồi tưởng lại những lựa chọn nghề nghiệp và tiêu dùng rộng mở hơn khi họ ở độ tuổi đôi mươi. Tuy nhiên, nhóm người trẻ đang đối mặt với những lựa chọn hạn chế mới là đối tượng tích cực tương tác với những bài đăng này.

Các nhãn hiệu thời trang như Giorgio Armani, Estee Lauder hay Valentino đã tài trợ cho các bài đăng theo chủ đề “thời kỳ bùng nổ” trên RedNote trong 30 ngày qua. Hơn 10 cửa hàng quần áo trên nền tảng thương mại điện tử Taobao cũng gắn hashtag này.

Các đội ngũ tiếp thị đang tận dụng xu hướng mạng xã hội để nâng cao nhận diện thương hiệu thay vì thúc đẩy các BST mới lấy cảm hứng từ những năm 2000. Phong cách thời trang thường phản ánh nền kinh tế, và trong thời kỳ tăng trưởng, trang điểm phải toát ra vẻ đắt tiền và tự tin vốn có, thể hiện sự nghiệp thăng tiến và lạc quan.

Trong mùa hè năm nay, xu hướng hợp tác giữa các thương hiệu thời trang cao cấp và khách sạn, khu nghỉ dưỡng đang trở nên phổ biến trên toàn thế giới. Khách sạn Four Seasons San Domenico Palace tại Taormina, Sicily, là một trong những điểm đến du lịch mùa hè hàng đầu, nơi du khách có thể trải nghiệm các sản phẩm hợp tác cùng Dolce & Gabbana. Các sản phẩm này bao gồm ghế tắm nắng, phao bơi, chậu gốm và khăn ăn, tất cả đều mang dấu ấn thương hiệu D&G, không chỉ đáp ứng nhu cầu về tiện nghi và phong cách mà còn mang lại trải nghiệm độc quyền cho khách lưu trú.

Xu hướng này không chỉ diễn ra tại châu Âu mà còn lan rộng đến các điểm đến du lịch mùa hè hàng đầu trên toàn thế giới. Các thương hiệu như Burberry, Dior, Missoni và Jacquemus cũng đã tham gia vào xu hướng này, hợp tác với các khách sạn và khu nghỉ dưỡng để tạo ra những trải nghiệm độc đáo cho khách hàng. Theo Ilaria Alber-Glanstaetten, Giám đốc truyền thông cấp cao của chuỗi Four Seasons tại Ý, những màn hợp tác này giống như “cảm giác thức dậy vào sáng Giáng sinh và thấy quà nằm dưới gốc cây”. Mùa hè là thời điểm lý tưởng để tận dụng tối đa cơ hội kinh doanh và lan tỏa bầu không khí rực rỡ.

Những sự hợp tác này đã chạm đúng “điểm ngọt” của ngành du lịch, đó là những trải nghiệm ngắn hạn, tạo cảm giác khan hiếm và thôi thúc người dùng chia sẻ lên mạng xã hội. Trong bối cảnh ngành hàng xa xỉ đang suy giảm, các thương hiệu đang tìm cách để duy trì sự hiện diện và thu hút khách hàng. Fflur Roberts, Giám đốc nghiên cứu toàn cầu về hàng xa xỉ tại Euromonitor International, nhận định rằng lĩnh vực xa xỉ duy nhất hiện đang tăng trưởng là khách sạn – lưu trú. Sự thành công này đã thúc đẩy các thương hiệu khách sạn cao cấp mở rộng chưa từng có, đồng nghĩa với việc các đối thủ còn lại buộc phải nỗ lực hơn để duy trì sự hiện diện.

Như vậy, xu hướng hợp tác giữa các thương hiệu thời trang cao cấp và khách sạn, khu nghỉ dưỡng đang trở thành một phần không thể thiếu trong ngành du lịch mùa hè. Các thương hiệu đang tận dụng cơ hội này để tạo ra những trải nghiệm độc đáo cho khách hàng, đồng thời duy trì sự hiện diện và thu hút khách hàng trong bối cảnh ngành hàng xa xỉ đang suy giảm.

Các sản phẩm hợp tác giữa Dolce & Gabbana và khách sạn Four Seasons San Domenico Palace tại Taormina, Sicily, là một ví dụ điển hình. Du khách có thể tìm thấy các sản phẩm như ghế tắm nắng, phao bơi, chậu gốm và khăn ăn, tất cả đều mang dấu ấn thương hiệu D&G. Những sản phẩm này không chỉ đáp ứng nhu cầu về tiện nghi và phong cách mà còn mang lại trải nghiệm độc quyền cho khách lưu trú.

Xu hướng này không chỉ dừng lại ở châu Âu mà còn lan rộng đến các điểm đến du lịch mùa hè hàng đầu trên toàn thế giới. Các thương hiệu như Burberry, Dior, Missoni và Jacquemus cũng đã tham gia vào xu hướng này, hợp tác với các khách sạn và khu nghỉ dưỡng để tạo ra những trải nghiệm độc đáo cho khách hàng.

Thương hiệu nội y nổi tiếng Victoria’s Secret vừa thông báo sẽ tổ chức một chương trình trình diễn thời trang vào cuối năm nay. Sự kiện này đánh dấu một bước tiến quan trọng trong quá trình tái cấu trúc thương hiệu dưới sự dẫn dắt của nhà thiết kế tài năng Adam Selman. Với mục tiêu kết hợp giữa phong cách thời trang hiện đại, sự thoải mái và thông điệp tôn vinh vẻ đẹp của phái nữ, chương trình hứa hẹn sẽ mở ra một chương mới đầy thú vị trong lịch sử của thương hiệu.

Nhà thiết kế Adam Selman, người từng đảm nhiệm vị trí giám đốc sáng tạo của thương hiệu đối thủ Savage x Fenty, đã gia nhập Victoria’s Secret với vai trò Phó chủ tịch cấp cao kiêm Giám đốc Sáng tạo vào tháng 4 vừa qua. Với kinh nghiệm làm việc ấn tượng và tầm nhìn đổi mới, ông Selman được kỳ vọng sẽ giúp Victoria’s Secret khôi phục lại bản sắc cũ với một phong cách mới mẻ và tươi trẻ hơn.

Trong quá khứ, chương trình trình diễn thời trang của Victoria’s Secret vào tháng 10/2024 đã nhận được sự quan tâm lớn từ công chúng với sự tham gia của các người mẫu đình đám như Gigi Hadid, Adriana Lima, Tyra Banks và Alessandra Ambrosio. Dù không xuất hiện những biểu tượng quen thuộc như Fantasy Bra hay kiểu tóc ‘bồng bềnh’ đặc trưng của thập niên 2000, sự kiện này vẫn cho thấy những dấu hiệu tích cực trong việc hồi sinh thương hiệu.

Ông Selman không phải là một gương mặt xa lạ với Victoria’s Secret. Ông đã bắt đầu sự nghiệp của mình tại đây dưới sự hướng dẫn của nhà thiết kế Zaldy Goco. Sau đó, ông đã tạo dựng tên tuổi của mình trong ngành thời trang với thương hiệu ready-to-wear cùng nhiều thiết kế thảm đỏ ấn tượng. Trong thời gian làm việc tại Savage x Fenty, ông Selman đã đóng vai trò quan trọng trong việc mở rộng dòng sản phẩm đồ mặc ở nhà với kích cỡ đa dạng, từ XXS đến 4X, giúp thương hiệu trở nên thân thiện với mọi vóc dáng.

Hiện tại, Victoria’s Secret đang nỗ lực tìm lại bản sắc cũ theo cách mới mẻ hơn. Chương trình trình diễn thời trang sắp tới sẽ là cơ hội để thương hiệu này thể hiện sự thay đổi và cam kết với sứ mệnh tôn vinh vẻ đẹp của phái nữ. Với sự lãnh đạo của ông Selman và đội ngũ sáng tạo, Victoria’s Secret kỳ vọng sẽ mang đến những trải nghiệm mới mẻ và thú vị cho khách hàng, cũng như tiếp tục khẳng định vị trí của mình trong ngành thời trang.

Thông tin về chương trình trình diễn thời trang của Victoria’s Secret có thể được cập nhật thêm thông qua trang web chính thức của thương hiệu hoặc các kênh truyền thông xã hội. Sự kiện này dự kiến sẽ thu hút sự quan tâm của đông đảo người hâm mộ và những người yêu thích thời trang trên toàn thế giới.

Dolce & Gabbana – Biểu Tượng Của Sự Sang Trọng và Biểu Diễn Trong Thế Giới Thời Trang

Trong suốt hành trình phát triển của mình, Dolce & Gabbana đã chứng minh rằng sự thành công vang dội của họ không chỉ đến từ việc tạo ra những bộ trang phục giúp phái nữ cảm thấy tự tin và xinh đẹp, mà còn từ việc không ngừng nỗ lực sáng tạo để thể hiện quan điểm về thời trang của họ với thế giới. Với Domenico Dolce và Stefano Gabbana, thời trang không chỉ là về việc mặc đẹp, mà còn là về việc tận hưởng và trải nghiệm.

Bộ đôi thiết kế này đã trở thành biểu tượng của sự bùng nổ của thời trang Ý vào giai đoạn giữa những năm 1980. Suốt 12 năm qua, họ đã xây dựng thương hiệu không chỉ bằng những thiết kế độc bản mà còn bằng cách chọn những địa điểm mang dấu ấn như Taormina, Siracusa, Venezia, Napoli, Portofino… Mới đây, thành phố Rome đã được chọn làm điểm dừng chân cho chiến dịch thời trang Haute Couture của thương hiệu.

Bộ sưu tập Alta Moda 2025 của Dolce & Gabbana đã được trình diễn tại Quảng trường Roman Forum, biến buổi trình diễn thành một bản trường ca sống động. Bộ sưu tập này là sự chuyển mình đầy ấn tượng giữa vẻ hoành tráng của đế chế và nét nhẹ nhàng thần thoại. Những chiếc áo corset bằng vàng đúc và chạm trổ không chỉ gợi lên hình ảnh áo giáp La Mã mạnh mẽ mà còn ẩn chứa vẻ gợi cảm của các vị thần ngoại giáo.

Bên cạnh đó, những đường nét uyển chuyển trên nền lụa mềm mại, vải voan và mạng che mặt lại gợi nhớ đến nỗi bi thương sâu sắc trong các bi kịch cổ điển. Những biểu tượng kiến trúc của Rome không chỉ là cảm hứng mà còn trở thành một phần không thể thiếu của bộ sưu tập. Bộ sưu tập còn là sự biến tấu sắc màu gợi nhớ đến Rome với tất cả những sắc thái tinh tế. Màu đen, màu xanh lục bảo, màu vàng lấp lánh như những bức tranh khảm Byzantine cổ xưa và những cung điện Vatican tráng lệ.

Nhà thiết kế Dolce đã cúi chào một mình khi show diễn kết thúc, vì người đồng nghiệp Gabbana vắng mặt trong chuỗi sự kiện kéo dài 3 ngày của năm nay. Ông chia sẻ: “Người ta không thể sở hữu Rome, nhưng Rome sẽ sống trong từng đường chỉ”. Điều này không chỉ thể hiện sự tôn kính của Dolce & Gabbana đối với thành phố vĩnh cửu, mà còn cho thấy sự gắn kết sâu sắc giữa thương hiệu và nguồn cảm hứng của họ.

Với bộ sưu tập này, Dolce & Gabbana vẫn khẳng định nhắm đến 65% phụ nữ và 35% nam giới là đối tượng khách hàng chính cho các sản phẩm của mình. Mặc dù độ tuổi khách hàng thường dao động từ 25 đến 65 tuổi, công ty vẫn tích cực thu hút đối tượng khách hàng từ 15 đến 25 tuổi trong chiến lược tiếp thị.

Định hướng thị trường của thương hiệu cho thấy Dolce & Gabbana hướng đến tầng lớp xã hội có thu nhập cao hoặc trung bình và sức mua mạnh. Yếu tố chính tạo nên sự khác biệt của thương hiệu so với các đối thủ cạnh tranh là Dolce & Gabbana đã không ngừng củng cố vị thế của mình thông qua chiến lược phát triển với mục tiêu và định hướng rõ ràng.

Thông qua những bộ sưu tập như Alta Moda 2025, Dolce & Gabbana tiếp tục khẳng định vị thế của mình trong ngành thời trang cao cấp, đồng thời cho thấy sự gắn kết với nguồn cảm hứng và di sản văn hóa của họ. Bằng cách kết hợp giữa truyền thống và hiện đại, Dolce & Gabbana không chỉ tạo ra những bộ trang phục đẹp, mà còn những trải nghiệm thời trang độc đáo cho khách hàng của mình.

Dolce & Gabbana đang tiếp tục viết những trang mới trong lịch sử của mình, với mỗi bước đi đều thể hiện sự cam kết với chất lượng, sáng tạo và phong cách.

Nguyễn Thư, người sáng lập Nguyễn Thư Closet, đã tạo dựng một thương hiệu thời trang nổi bật với tinh thần tự do, niềm vui và đam mê không ngừng. Với kinh nghiệm hơn 10 năm trong ngành thời trang, cô đã tích lũy được nhiều kinh nghiệm quý báu và trau dồi thẩm mỹ để tạo ra những thiết kế độc đáo và tinh tế. Sau đại dịch COVID-19, cô quyết định bắt đầu một hành trình mới, xây dựng Nguyễn Thư Closet, không chỉ là một thương hiệu quần áo mà còn là một “tủ quần áo nhỏ” chứa đựng tâm hồn và câu chuyện thời trang của chính cô.

Phong cách của Nguyễn Thư được đặc trưng bởi ba yếu tố: phóng khoáng, chỉn chu và thú vị. Cô lựa chọn kỹ càng từng tấm vải, trau chuốt từng đường kim mũi chỉ và phối hợp phụ kiện để tạo ra những thiết kế độc đáo. Sự phóng khoáng thể hiện ở những form áo quần rộng rãi, thoải mái, trong khi tính chỉn chu được thể hiện qua từng nút áo, sợi dây nơ, cách phối màu khéo léo. Và sự thú vị được thắp lên từ cách cô “chơi” với trang phục. Mỗi sản phẩm của Nguyễn Thư Closet đều mang một hơi thở riêng, một câu chuyện riêng mà cô muốn truyền tải đến khách hàng.

Nguyễn Thư Closet được thành lập vào năm 2021, với mục tiêu truyền cảm hứng về một tinh thần thời trang phóng khoáng nhưng tinh tế cho chị em. Cô chọn con đường may đo, thiết kế độc quyền, sử dụng chất liệu thân thiện môi trường và tái chế vải vụn thành quà tặng nhỏ xinh. Cô tin rằng, một chiếc váy được làm từ tình yêu và sự chăm sóc tỉ mỉ sẽ không bao giờ là món đồ “mua rồi bỏ xó”. Điều này không chỉ thể hiện sự quan tâm của cô đến môi trường mà còn thể hiện sự trân trọng của cô đối với từng sản phẩm và khách hàng.

Cô đã tạo ra một hệ sinh thái khách hàng gắn bó lâu dài, dựa trên sự chân thật và tin tưởng. Cô không cần những chiến dịch rầm rộ hay ngân sách khủng, mà chỉ cần sự truyền tải tinh thần duy mỹ cá nhân qua từng thiết kế. Đối với Nguyễn Thư, chăm sóc khách hàng là khoản đầu tư xứng đáng nhất. Cô luôn đặt sự hài lòng của khách hàng lên hàng đầu và không ngừng cải thiện để mang lại những trải nghiệm tốt nhất cho họ.

Trong 5 năm tới, Nguyễn Thư Closet sẽ tiếp tục giữ vững tinh thần ban đầu, nhưng chất lượng sẽ càng đặc sắc hơn. Cô hy vọng sẽ tiếp tục truyền cảm hứng về một tinh thần thời trang phóng khoáng nhưng tinh tế cho chị em, và giúp họ tự tin tỏa sáng. Với phương châm “Chất lượng là hàng đầu”, Nguyễn Thư Closet sẽ tiếp tục phấn đấu để trở thành một trong những thương hiệu thời trang hàng đầu Việt Nam.

Tuần trước, thương hiệu thời trang Weekend Hub đã tổ chức một buổi tuyển dụng nhân viên với cách tiếp cận độc đáo, thu hút sự chú ý của nhiều người. Khác với các phương pháp tuyển dụng truyền thống, buổi tuyển dụng này được thiết kế giống như một buổi casting người mẫu, nơi các ứng viên không chỉ được đánh giá dựa trên kỹ năng và kinh nghiệm làm việc, mà còn dựa trên vẻ ngoài và khả năng thể hiện bản thân.

Đội ngũ nhân viên của Weekend Hub hiện tại bao gồm các bạn trẻ với vẻ ngoài bắt mắt và điển trai, điều này không chỉ giúp tạo ra một hình ảnh thương hiệu trẻ trung và năng động, mà còn góp phần vào việc thu hút khách hàng, đặc biệt là thế hệ trẻ. Việc sở hữu một đội ngũ nhân viên như vậy cho thấy Weekend Hub đang hướng tới xây dựng một thương hiệu không chỉ về sản phẩm thời trang đẹp mắt mà còn về trải nghiệm mua sắm mới mẻ và thú vị cho khách hàng.

Thông qua chiến lược tuyển dụng và xây dựng đội ngũ nhân viên này, Weekend Hub đang cố gắng tạo ra một không gian mua sắm không chỉ để mua sắm, mà còn là nơi kết nối các phong cách sống và thể hiện bản thân. Thế hệ trẻ có thể tương tác, thể hiện bản thân tại cửa hàng và thoải mái bộc lộ phong cách cá nhân trên các nền tảng mạng xã hội. Điều này không chỉ giúp họ học hỏi và rèn tạo, mà còn tạo ra một cộng đồng gắn kết và năng động xung quanh thương hiệu.

Nhờ vào những giá trị mà Weekend Hub mang lại, thương hiệu này không chỉ dừng lại ở vai trò là nơi bán sản phẩm thời trang, mà còn là một nơi hình thành cộng đồng với nhiều tương tác. Việc kết hợp giữa sản phẩm thời trang chất lượng và trải nghiệm khách hàng độc đáo đã giúp Weekend Hub xây dựng được hình ảnh thương hiệu mạnh mẽ gắn liền với sự trẻ trung và năng động.

Với cách tiếp cận này, có thể thấy Weekend Hub đang không ngừng cố gắng để đáp ứng nhu cầu của thế hệ trẻ, không chỉ về sản phẩm thời trang, mà còn về không gian để thể hiện bản thân và kết nối với những người có cùng phong cách sống. Thông qua đó, họ hướng tới xây dựng một mối quan hệ lâu dài với khách hàng và khẳng định vị trí của mình trong thị trường thời trang.

Các thông tin mới nhất về chiến lược kinh doanh cũng như các hoạt động của Weekend Hub có thể được tìm thấy trên trang web chính thức của thương hiệu này. Bạn có thể tìm hiểu thêm về cách họ đang cố gắng tạo ra những trải nghiệm độc đáo cho khách hàng và xây dựng một cộng đồng gắn kết xung quanh thương hiệu.

Victoria Beckham, biểu tượng thời trang toàn cầu và cựu thành viên của nhóm nhạc nổi tiếng Spice Girls, đã thành công trong việc chuyển đổi thương hiệu xa xỉ của mình từ tình trạng lỗ sang một kỷ nguyên lợi nhuận ấn tượng. Kể từ khi ra mắt thương hiệu thời trang và làm đẹp cùng tên vào năm 2008, cô đã kiên trì xây dựng và phát triển thương hiệu trong suốt 17 năm qua.

Trong năm 2023, thương hiệu của Victoria Beckham ghi nhận doanh số mảng thời trang và làm đẹp tăng vọt 52%, đạt mức ấn tượng là 89 triệu bảng Anh. Một trong những điểm nổi bật đáng kể là mảng thời trang của thương hiệu cuối cùng cũng đạt được lợi nhuận sau nhiều năm chịu lỗ. Điều này thể hiện sự chuyển biến mạnh mẽ và khả năng thích ứng của thương hiệu trong ngành thời trang cạnh tranh gay gắt.

Những mặt hàng bán chạy nhất của Victoria Beckham trong năm 2023 bao gồm váy midi xẻ tà và các sản phẩm đồ da, đặc biệt là thắt lưng với nhu cầu tăng gấp 13 lần so với cùng kỳ năm trước. Bên cạnh đó, dòng nước hoa của thương hiệu cũng được coi là ‘điểm xoay’ quan trọng, giúp nâng tầm thương hiệu từ một nhãn hiệu thời trang thông thường thành một ‘nhà mốt’ thực thụ.

Sự thành công của thương hiệu đến từ sự kết hợp hoàn hảo giữa các sản phẩm cao cấp và chiến lược marketing đột phá. Các sản phẩm như bút kẻ mắt và bộ sưu tập hợp tác với Mango đã trở thành hiện tượng trên thị trường. Chiến lược đa dạng hóa sản phẩm và tăng cường hiện diện trên các kênh truyền thông xã hội đã giúp thương hiệu tiếp cận được nhiều khách hàng hơn và tăng cường nhận thức về thương hiệu.

Theo kế hoạch, đến năm 2025, thương hiệu Victoria Beckham không chỉ dừng lại ở việc có lãi mà còn đạt được sự ổn định tài chính đáng kinh ngạc. Với nền móng vững chắc đã được đặt xuống qua 17 năm, thương hiệu của cô giờ đây không chỉ là một cái tên nổi tiếng trong làng thời trang mà còn là biểu tượng của sự kiên trì và đổi mới. Victoria Beckham đã chứng minh rằng với sự quyết tâm và chiến lược đúng đắn, ngay cả những thương hiệu đang gặp khó khăn cũng có thể trở thành một trong những thương hiệu hàng đầu trong ngành.

Thành công của Victoria Beckham cũng thể hiện sự thay đổi trong cách tiếp cận của người tiêu dùng đối với các thương hiệu thời trang. Người tiêu dùng ngày càng quan tâm đến chất lượng, tính bền vững và giá trị của sản phẩm. Thương hiệu của cô đã đáp ứng được những nhu cầu này bằng cách cung cấp các sản phẩm chất lượng cao, có thiết kế tinh tế và chiến lược phát triển bền vững.

Trong tương lai, Victoria Beckham có thể sẽ tiếp tục mở rộng thương hiệu của mình sang các lĩnh vực mới, như thời trang nam hoặc sản phẩm chăm sóc sắc đẹp. Với kinh nghiệm và sự hiểu biết về thị trường, cô hoàn toàn có thể đạt được thành công trong các lĩnh vực này.

Vũ Công Nhật, một cựu sinh viên của Trường Cao đẳng FPT Polytechnic, đã chứng minh rằng thành công không đến dễ dàng. Trước khi gặt hái thành quả với thương hiệu thời trang cá nhân, Nhật đã trải qua nhiều thất bại. Quyết định từ bỏ công việc với mức lương hấp dẫn 25 triệu đồng mỗi tháng để theo đuổi đam mê kinh doanh đã đưa anh vào một hành trình đầy thử thách.

Nhật đã đầu tư toàn bộ tài sản của mình vào việc khởi nghiệp, bao gồm việc bán chiếc xe SH và bộ máy ảnh trị giá 80 triệu đồng để có vốn ban đầu. Giai đoạn đầu vận hành thương hiệu của anh là một chuỗi ngày đầy khó khăn. Không có kinh nghiệm về sản xuất hàng và không am hiểu chính sách của các sàn thương mại điện tử đã khiến anh gặp trở ngại trong khâu sản xuất. Tất cả sản phẩm đều phải được thu hồi do chất lượng kém, khiến anh mất số tiền lên tới hàng trăm triệu đồng và rơi vào trạng thái khủng hoảng.

Tuy nhiên, thay vì nản chí, Nhật đã không bỏ cuộc. Anh nhận ra rằng thói quen mua sắm của nhiều người tiêu dùng hiện nay là mua hàng theo cảm xúc. Với tư duy ‘Nội dung là vua, quảng cáo chỉ là công cụ’, Nhật tập trung vào sáng tạo để giới thiệu sản phẩm và chọn chiến lược khác biệt hóa. Chiến lược này đã giúp thương hiệu thời trang của anh bắt đầu ra đơn ổn định.

Nhật tin rằng du học không nhất thiết phải là đặt chân ra nước ngoài. Theo anh, du học có thể đơn giản là việc chủ động thay đổi môi trường học tập và tiếp cận kiến thức mới. Với tinh thần học hỏi không ngừng và khả năng thích nghi, Nhật đã biến đam mê của mình thành một thương hiệu thời trang thành công.

Hiện tại, thương hiệu của Nhật đã hoạt động ổn định, với số đơn hàng mỗi ngày đều đặn. Anh đã xây dựng một đội ngũ gồm 12 người để quản lý kho, quản lý mạng xã hội và kinh doanh sản phẩm. Nhật cho biết những kiến thức mà anh đã học tại FPT Polytechnic vẫn rất bổ ích với công việc hiện tại. Anh hy vọng sẽ tiếp tục duy trì và phát triển thương hiệu hiện tại, cũng như xây dựng thêm một thương hiệu thời trang mới trong tương lai gần.

Thành công của Vũ Công Nhật là một minh chứng cho việc kiên trì và không ngừng học hỏi. Trường Cao đẳng FPT Polytechnic đã góp phần không nhỏ trong việc định hình kiến thức và kỹ năng cho anh. Câu chuyện của Nhật là một nguồn cảm hứng cho những ai đang muốn theo đuổi đam mê kinh doanh của mình.

Ralph Lauren, thương hiệu thời trang hàng đầu từ Mỹ với di sản lâu đời, đã khẳng định vị thế dẫn đầu trong bảng xếp hạng giá trị truyền thông kiếm được từ giải đấu quần vợt Wimbledon 2025. Với vai trò nhà tài trợ trang phục chính thức từ năm 2006, Ralph Lauren đã tạo ra một dấu ấn đáng kể trong ngành thời trang, vượt qua các thương hiệu lớn khác như Gucci, Louis Vuitton và Bottega Veneta.

Theo nền tảng tiếp thị sáng tạo WeArisma, các thương hiệu thời trang đã tạo ra tổng cộng 29,7 triệu USD giá trị truyền thông kiếm được trong khoảng thời gian từ 1/6 đến 14/7. Ralph Lauren dẫn đầu với con số ấn tượng 10,1 triệu USD. Đóng góp lớn vào thành công này đến từ các đại sứ thương hiệu, bao gồm thành viên nhóm nhạc K-pop Hàn Quốc Enhypen, Jay, và các huyền thoại thể thao như Sachin Tendulkar.

Bộ ảnh Instagram của Jay tại Câu lạc bộ All England và cửa hàng flagship của Ralph Lauren trên phố Bond Street đã mang về 1,7 triệu USD giá trị truyền thông kiếm được và gần 957.000 lượt tương tác. Trong khi đó, bài đăng của Sachin Tendulkar cùng Giám đốc điều hành Ralph Lauren, David Lauren, đã đem về 1,29 triệu USD và tiếp cận hơn 50 triệu người dùng.

Bên cạnh đó, các nghệ sĩ và người của công chúng như Sienna Miller và Tim Schaecker cũng đóng góp vào thành công của Ralph Lauren với các bài đăng và xuất hiện trong trang phục của thương hiệu.

‘Ralph Lauren cho thấy cách một cam kết lâu dài với một môn thể thao có thể chuyển hóa thành giá trị văn hóa đích thực,’ Jenny Tsai, nhà sáng lập kiêm CEO của WeArisma, nhận định. Kể từ khi trở thành đối tác trang phục chính thức của Wimbledon vào năm 2006, Ralph Lauren đã đều đặn ra mắt các bộ sưu tập capsule giới hạn hàng năm lấy cảm hứng từ Wimbledon.

Không chỉ Ralph Lauren, những thương hiệu khác như Antler cũng tận dụng Wimbledon để nâng cao vị thế thời trang của mình. Chiến dịch truyền thông toàn diện của Antler bao gồm việc tổ chức sự kiện, tặng quà cho khách VIP và tài trợ cho tay vợt người Anh Julian Cash.

Kết quả là, mức độ tương tác trên mạng xã hội của Antler đã tăng hơn 100% so với mức trung bình hàng ngày, phạm vi tiếp cận tăng 62% và lượt hiển thị tăng 34%. Lượng truy cập website từ nguồn mạng xã hội tự nhiên cũng tăng hơn 45% so với cùng kỳ năm ngoái.